Jan Czerwinski . Sankt Vitus . 2014 . Oel auf Leinwand . 120 x 200 cm

 

  

Jan Czerwinski . Bordunstein.  2015 . Oel auf Leinwand  .  120 x 144 cm

 

  

Jan Czerwinski . Apokalyptisches Ross . 2015 . Oel auf Leinwand . 60 x 75 cm

 

   

Das neue Buch : Jan Czerwinski Malerei . 96 Seiten . 61 Farb-Abbildungen . 24 × 34 cm . Verlag Scherrer Communication Zürich . ISBN 978-3-033-05549-0 . CHF 38.00 . Das Buch ist in der Galerie erhältlich.

Jan Czerwinski . Titanin . 2014 . Oel auf Leinwand . 180 x 300 cm

 

  

Jan Czerwinski . Gakkos Monds . 2013 . Oel auf Leinwand . 19 x 29 cm

 

  

Jan Czerwinski . Verenenhag . 2015 . Oel auf Leinwand . 120 x 144 cm

 

  

Jan Czerwinski . Rabenlandsschaft . 2014 . Oel auf Leinwand . 90 x 108 cm

 

  

Jan Czerwinski . Landschaftsstudie . 2013 . Oel auf Leinwand / Holz . 19 x 29 cm

 

  

up down

EXHIBITION  orbita  .  nov 9th - dec 10th 2016

JAN CZERWINSKI

 

final curtain  -  mitart gallery basel

mit über 50 bedeutsamen ausstellungen und einer 10-jährigen galerientätigkeit

schliessen wir im jahr 2017 die galerie. Die mitart gallery bedankt sich für die vielen wunderbaren Begegnungen und inspirierenden gespräche und sagt

good bye - auf wiedersehen - ciao - arriverderci - lehitraot - au revoir 

with best whishes and warm regards . sylvia von niederhäusern

 

 

“… everything inside a skull comes into existence and disappears just like in space – comets, epochs, everything emerges from and then decays inside the skull’s imagination.” (Kasimir Malewitsch)

I am especially interested in those things at the edge of our experience or at the fringes of our world, or that are a kind of symbol for just this. Hence in my work, I have been preoccupied with skulls for years, with moons for a long time, and more recently also with the term “observatory”.
The observatory, located on a mountain ridge between heaven and earth, expands our view of the outer worlds. Looking into a telescope means looking into the great beyond in the sense of experiencing a limit of what we are capable of perceiving. Like looking into the outer cosmos, looking into one’s own universe inside one’s skull always means looking into darkness. And yet the longer I look inside it, the more I will see. Painting thus is a kind of observatory for inner worlds, it enables me to make special, personal observations visible to others.
The bones of the skull are the edge where the outer and inner lives meet. The skull is the symbol of the transition between life and death par excellence, the edge we cannot see beyond off, yet offering us room for projecting fears and desires precisely because of this. *
Skulls are silent just as painting is a silent activity, which is why they put a spell on me. My paintings are not supposed to be chatty, or cause striking dread or appalled screams. They are supposed to be more of a deep, barely audible rumbling. Uncannily-beautiful bass sounds, so to speak.**
Skulls represent the end of time as we can perceive it; they represent complete deceleration, not hectic busyness (which is another analogy of painting in relation to the media’s landslide of images).
It is similar with moons and asteroids. Superficially, they are not attractive: they are not inhabited and therefore change less than an inhabited planet. Stoically, they follow their orbit, waiting for a meteor to hit them every 10.000 years to reshape how they look. Magnificent craters, ridges and mountain ranges come into being. I have produced extensive works on the similarity of the surfaces of moons and skulls. (...)

Translation by Iris Bitter, Strychnin Gallery, Berlin
© Jan Czerwinski

Das neue Buch : Malerei . Jan Czerwinski (1966) nimmt mit seiner Auseinandersetzung über Vergänglichkeit und Zeit eine besondere Position in der Schweizer Kunstszene ein. Die Publikation nähert sich dem Werk des Künstlers aus ganz verschiedenen Positionen; mit zwei Abhandlungen, grossen Werk-Abbildungen und einem Interview, welche die Gedankenwelt des Künstlers vermittelt
Mit Texten von Dr. Dominique von Burg, Dr. Harald Kimpel und einem Interview von Valérie Arato Salzer.  96 Seiten, 61 Farb-Abbildungen, 24 × 34 cm, Fadenheftung, Verlag Scherrer Communication, Zürich, Gestaltung Bruno Caderas, ISBN: 978-3-033-05549-0, CHF 38.–/ EUR 35.–. Das Buch ist in der Galerie erhältlich.
Die Produktion des Buches wurde durch die grosszügige Unterstützung des Kantons Zürich (Fachstelle Kultur), der Stadt Uster und zahlreicher privater Unterstützer/innen ermöglicht.